Gail Ann Dorsey

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Gail Ann Dorsey mit E-Bass, 2008

Gail Ann Dorsey (* 20. November 1962 in Philadelphia, Pennsylvania) ist eine US-amerikanische Musikerin. Die Sängerin spielt neben E-Bass auch Gitarre, Klarinette, Schlagzeug und Keyboard[1] und veröffentlichte drei eigene Musikalben. Als Studiomusikerin spielte sie mit zahlreichen bekannten Musikern und Bands. Sie wurde vor allem als Sängerin und Bassistin der Band von David Bowie bekannt, der sie 18 Jahre angehörte. Zudem gehört sie seit 2011 zur Stammbesetzung der Band von Lenny Kravitz. Dorseys musikalischer Stil in ihrem Spiel und ihren Kompositionen ist breit gefächert und umfasst Einflüsse aus Rock, Funk, Country und Pop.[2]

Leben und Werk[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Frühe Jahre[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Dorsey wuchs bei ihrer Mutter als das jüngste von fünf Kindern in West-Philadelphia auf. Der Vater starb, als Gail Ann sechs Jahre alt war, worauf die Familie von Sozialhilfe lebte. Als Autodidaktin erlernte sie im Alter von neun Jahren das Gitarrenspiel auf einem Instrument der Marke Kay Parlor, das ihr ihre Patentante zum Geburtstag geschenkt hatte. Bereits mit fünf Jahren hatte sie sich eine Gitarre gewünscht.[3] Als Zwölfjähriger kaufte ihr der älteste Bruder ihre erste E-Gitarre,[4] worauf sie mit zwei Jungen, die auf der anderen Straßenseite wohnten – ein Schlagzeuger (14) und ein Bassist (12) –, eine Band gründete, die im Keller des Hauses der Mutter probte. Dort probierte sie zum ersten Mal eine Bassgitarre aus.[3] Ihre erste Bassgitarre erwarb sie kurz nach ihrem 14. Geburtstag.[5] Als ihre frühen musikalischen Einflüsse nannte Dorsey die Musiker Mark Farner von Grand Funk Railroad, Terry Kath von Chicago, Jimi Hendrix sowie Nancy Wilson von Heart.[5] Andere Einflüsse kamen von Tony Maiden aus der Band Rufus, Chaka Khan, Sly & the Family Stone und Earth, Wind & Fire.[3] Im Alter von fünfzehn Jahren hatte sie bereits erste eigene Lieder geschrieben und trat als Bassgitarristin einer von Jay Medley[6] geleiteten Top-40-Coverband aus der Nachbarschaft bei, mit der sie während ihrer Highschool-Jahre auftrat.[3]

Für einige ihrer eigenen musikalischen Kompositionen schrieb Dorsey Drehbücher in Spielfilmlänge.[7] Ab September 1980 besuchte sie das California Institute of the Arts in Valencia (Kalifornien), wo sie Film- und Video-Studiengänge belegte. Für ihre Drehbücher und Super-8-Kurzfilme hatte sie ein Vollstipendium erhalten. Dorsey war die einzige Frau in ihrer Studienanfängerklasse und die jüngste Frau, die bis dahin in die Live-Action-Abteilung aufgenommen worden war.[7] Nach drei Semestern gab sie das Studium jedoch auf, weil sie sich mit den Vorgaben und Anforderungen der Filmindustrie nicht arrangieren konnte, und wandte sich wieder der Musik zu.[5] Anfang 1982 ging sie nach New York[7] und versuchte dort einen Plattenvertrag zu bekommen.[8] Hier arbeitete sie in zwei Schallplattengeschäften.[9]

In London[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Im Sommer 1983 bot sich Dorsey die Gelegenheit,[8] zu der Familie eines Freundes aus dem College nach London zu ziehen, wo sie für ihren Lebensunterhalt zunächst in Pubs spielte.[3] Hier arbeitete sie unter anderem als Sängerin in der Originalbesetzung der Charlie Watts Big Band bei deren Premiere 1985 in Ronnie Scott’s Jazz Club. 1986 hatte sie sich bereits als feste Größe in der Londoner Musikszene etabliert. Am Theatre of Black Women zeichnete sie in diesem Jahr für die Musik in dem Stück Chiaroscuro von Jackie Kay verantwortlich, das am 19. März auf der Bühne der Soho Theatre Company an der Soho Poly uraufgeführt wurde.[10]

Des Weiteren begleitete sie Künstler und Bands wie Boy George, Ann Pigalle, The Thrashing Doves, The Kane Gang, Donny Osmond, Julia Fordham und Concrete Blonde mit Gesang und Bassgitarre. In der von Jools Holland und Paula Yates moderierten britischen Musiksendung The Tube hatte sie 1987 einen Auftritt mit ihrer Interpretation von Bobby Womacks Stop On By,[11] zu der sie sich selbst auf der Bassgitarre begleitete. Mit diesem vielbeachteten TV-Debüt machte sie auch Schallplattenfirmen auf sich aufmerksam.[7]

Im Dezember 1987 unterschrieb Dorsey bei WEA Records in London einen Plattenvertrag und veröffentlichte 1988 ihr erstes Soloalbum mit dem Titel The Corporate World. Das Album, das von Nathan East produziert wurde, hatte Dorsey mit Musikern wie Eric Clapton, Anne Dudley, Andy Gill und Steve Ferrone aufgenommen. The Corporate World platzierte sich in der Rangliste der 50 besten Alben des Jahres in dem Londoner Magazin Q, wo es zudem eine 5-Sterne-Bewertung erhielt. Mit der ausgekoppelten Single Where Is Your Love erreichte sie in den Niederlanden eine Top-10-Platzierung. Für diesen Titel[12] und für das Stück Wasted Country[13] entstand je ein Musikvideo.[7]

Dorsey und ihre fünfköpfige Band spielten in ausverkauften Clubs und Theatern im Vereinigten Königreich und auf dem europäischen Festland, darunter im Amsterdamer Paradiso, im Ancienne Belgique in Brüssel und in der Großen Freiheit 36 in Hamburg. Sie eröffnete das Konzert von Aztec Camera in der Royal Albert Hall und spielte vor einem voll besetzten Haus im Institute of Contemporary Arts in London.[7] 1991 wechselte sie zu Island Records und präsentierte 1992 mit Rude Blue ein zweites Album, in dem sie von den Musikern Mark Pender, Richie „La Bamba“ Rosenberg, Carla Azar, Carol Steele, Maceo Parker, Fred Wesley und Pee Wee Ellis unterstützt wurde.[7]

Nach ihrem zweiten Album arbeitete Dorsey mit zahlreichen Künstlern und Bands als Studio- und Tourneemusikerin zusammen,[4] darunter The The, God’s Home Movie, Affinity, Mall,[5] Tears for Fears, Gang of Four, Jane Siberry, The National,[4] Ayọ,[14] Daphne Guinness,[15] Olivia Newton-John,[8] Bryan Ferry, Gwen Stefani, Seal,[16] Dar Williams,[17] Joan Osborne, Joan Baez, Nona Hendryx, Suzanne Vega, Ani DiFranco, Natalie Merchant, The B-52s, Indigo Girls,[18] Sophie B. Hawkins, Faudel, Louise Goffin, Rachid Taha, Cheb Khaled, Zucchero, Catie Curtis, Toshi Reagon, Michael Hutchence[7] und das Grand Union Orchestra.[19]

Nach fast 12 Jahren in London zog Dorsey 1994 in die Künstlergemeinde Woodstock im Bundesstaat New York.[8] Ihr drittes Soloalbum mit dem Titel I Used to Be… erschien 2003, diesmal bei Sad Bunny Records.[8]

In der Band von David Bowie[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Dorsey wurde vor allem als Bassistin und Sängerin der Band von David Bowie bekannt, eine Rolle, die sie für 18 Jahre ausfüllte.

Bowie war bereits 1985 bei einem Gig der Charlie Watts Big Band[20] und 1987 bei Dorseys erstem TV-Auftritt in The Tube auf sie aufmerksam geworden.[21] 1989 stieß er beim Zapping durch die TV-Kanäle Englands auf ein Interview mit Dorsey, in dem sie für ihr Debütalbum The Corporate World warb,[22] und nahm sich vor, bei einem passenden Projekt mit ihr zusammen zu arbeiten. Als Bowie sechs Jahre später (1995) für die Outside-Tournee mit Nine Inch Nails eine Band zusammenstellte, engagierte er Dorsey als seine Bassistin.[23]

Seither gehörte Dorsey auf sechs Tourneen[1] bis hin zu Bowies letztem Live-Auftritt im Jahr 2006 zur Stammbesetzung seiner Live-Band,[8] darunter die mit 112 Konzerten weltumspannende Reality Tour 2003–2004[24] wie auch Bowies Konzert anlässlich seines 50. Geburtstag im Madison Square Garden (1997).[25] Aus dieser Zeit existieren zahlreiche Live-Aufnahmen.

David Bowies Heathen-Tour, New York 2002, G. A. Dorsey → Zweite von rechts

Zusammen mit Bowie nahm sie das Duett Planet of Dreams auf, das 1997 auf dem Benefiz-Album Long Live Tibet erschien. Dorsey trat 2001 mit Bowie in dem Konzert für New York City im Madison Square Garden auf, das sie mit seinem Klassiker Heroes eröffneten.[7] Seit der Outside-Tour sangen Bowie und Dorsey das Duett Under Pressure bei Live-Auftritten, nach der Vorlage der Version von Bowies Duett mit Annie Lennox auf dem Freddie Mercury Tribute Concert 1992 in London.[8] Weitere Duette sangen die beiden Musiker mit den Titeln Absolute Beginners,[26] Oh Superman[27] und Aladdin Sane (1913–1938–197?).[28] Dorsey spielte die Bassgitarre auf fünf[18] von Bowies Alben und den dazugehörenden Touren,[29] darunter Earthling (1997), Heathen (2002), Reality (2003)[7] und The Next Day (2013).[8][15] Zusammen mit Bowie und dem Gitarristen Reeves Gabrels trat Dorsey in dem 1999 veröffentlichten Computerspiel The Nomad Soul als Musiker einer Band auf, die in den Bars der fiktiven Omikron City spielte. Bowie hatte auch die Musik für das Spiel komponiert, die Teil des Albums Hours bildete.[30] Daneben spielte Dorsey auf der im gleichen Jahr stattfindenden Hours tour.[29] In den Titeln London Boys and I Dig Everything spielte sie die Klarinette.[5]

Nach Bowies Tod 2016 spielte Dorsey zusammen mit anderen Mitgliedern der Bowie Band – Sterling Campbell (Schlagzeug), Mike Garson (Piano), Gerry Leonard (Gitarre), Catherine Russell (Keyboards und Gitarre), Earl Slick (Gitarre) – sowie der Sängerin Lorde bei den BRIT Awards 2016 eine Hommage an Bowie.[31] The Sound and Vision of David Bowie – A Celebration ist eine Band von ehemaligen Bowie-Mitarbeitern (darunter auch Dorsey), die seit seinem Tod jedes Jahr zusammenkommen, um Musik von David Bowie im New Yorker Musikclub The Cutting Room aufzuführen, zuletzt im Januar 2022.[32]

In der Band von Lenny Kravitz[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Seit 2011 gehört die Bassgitarristin zur Stammbesetzung von Lenny Kravitz’ Live-Band.[4] Dorsey trat unter anderem auf den Tourneen Black & White America Tour (2012),[33] Strut Tour (2014)[34] Just Let Go (2014),[35] Raise Vibration Tour (2018)[36] und der North America Tour (2019)[37] auf. Bei der Rock&Roll-Hall-of-Fame-Einführungszeremonie von 2017 spielte sie mit Kravitz den Tribute to Prince,[38] 2019 trat sie mit seiner Band beim Lollapalooza-Festival in Argentinien auf.[39]

Dorsey und Kravitz arbeiten regelmäßig zusammen, darunter auch bei vielen privaten, nicht öffentlich angekündigten Veranstaltungen, Corporate Shows und Special Events wie Hochzeiten oder Festivals.[4][40] Die Zusammenarbeit mit Kravitz wurde jedoch infolge der COVID-19-Pandemie 2020 unterbrochen.[41]

Diskographie (Soloalben)[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • The Corporate World (1988)
  • Rude Blue (1992)
  • I Used To Be… (2003)

Privates[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Mitte der 1990er Jahre hatte Dorsey eine vierjährige[42] Beziehung mit der Musikerin Sara Lee,[43] die auch Executive Producer ihres dritten Albums war.[7]

Derzeit (2020) lebt Dorsey mit ihrer Ehefrau[44] in Kingston (City, New York).[45]

Rezeption[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

2021 erhielt Dorsey den Lifetime Achievement Award des Magazins Bass Player. In der Laudatio schrieb das Magazin: „Die unglaublich talentierte Gail Ann Dorsey […] ist eine der gefragtesten Bassistinnen der Welt und hat sich diese Auszeichnung mehr als verdient.“[46]

Brett Milano von der Musikplattform udiscovermusic.com verortete Dorsey im März 2021 in seiner Rangliste der 25 besten Bassgitarristinnen auf Platz 8 und schrieb: „Gail Ann Dorsey ist eine der wenigen Bassistinnen, deren beeindruckende Technik mit einer lässigen stilistischen Flexibilität einhergeht – und sie achtet peinlich genau auf die Dosierung dieser beneidenswerten Stärken, so dass der Song immer im Vordergrund steht, so wie es sein sollte.“[47]

Lenny Kravitz bezeichnete Gail Ann Dorsey bei ihrem gemeinsamen letzten Konzert der Raise-Vibration-Tour in der Lanxess Arena in Köln am 25. Juni 2018 als „Göttin am Bass“.[48] Bei einem Konzert in Monterrey im gleichen Jahr stellte Kravitz die Bassgitarristin so vor: „Das Mitglied der Band, das uns am Boden hält, das uns diese überlegene weibliche Energie gibt, […] sie hält uns zusammen, die bezaubernde Miss Gail Ann Dorsey!“[49]

Paul Rigg von Guitar Exchange nannte Dorsey 2017 „eine Frau mit Stil und Substanz“.[50]

1996 äußerte sich David Bowie in einem von Nagui Fam geführten Interview mit ihm und Dorsey in der französischen Musiksendung Taratata über die Qualität seiner Bassistin: „Oh, sie ist echt gut, […] sie ist großartig.“[51]

Die Webplattform Society of Rock kommentierte einen Liveauftritt von David Bowie und seiner Band im Theater De Kuip in Amsterdam am 29. Januar 1996, bei dem er mit Dorsey den Titel Under Pressure sang:[52] „[…] vor diesem Live-Auftritt wussten wir nicht, dass es möglich war, Bowie selbst in den Schatten zu stellen. Bowie war wie immer hervorragend, aber seine Bassistin Gail Ann Dorsey war bemerkenswert. Im Grunde stahl sie ihm das Rampenlicht, wobei sie gleich zwei Aufgaben [Bass und Gesang] erfüllte und beide Jobs spektakulär erledigte! Sie hat fast zwei Jahrzehnte lang an der Seite von Bowie gespielt und es fällt nicht schwer zu verstehen, warum er gerne mit ihr gearbeitet hat!“[53]

Literatur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Weblinks[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Commons: Gail Ann Dorsey – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  1. ↑ a b Ron Hart: Gail Ann Dorsey: Bowie’s Bottom End. In: Team JamBase vom 1. April 2010.
  2. ↑ Products Used by Gail Ann Dorsey. (Memento vom 21. Januar 2015 im Internet Archive) In: tcelectronic.com, 2013.
  3. ↑ a b c d e Allyson McCabe: Sound & Vision: Gail Ann Dorsey. In: therumpus.net vom 11. Juli 2014.
  4. ↑ a b c d e Robert Gourley: Gail Ann Dorsey: Life before and after Bowie. In: pleasekillme.com vom 20. August 2020.
  5. ↑ a b c d e Craig Harris: Biography Gail Ann Dorsey. In: AllMusic.
  6. ↑ A.D. Amorosi: Once a punk, always a punk, but so much more: Philly guitarist Jay Medley dead at 58. In: The Philadelphia Inquirer vom 3. Februar 2017.
  7. ↑ a b c d e f g h i j k Gail Ann Dorsey (Memento vom 21. September 2013 im Internet Archive) In: ufomusic.com, 2005.
  8. ↑ a b c d e f g h Robert Gourley: Under Pressure: Gail Ann Dorsey on playing playing bass for David Bowie. In: pleasekillme.com vom 20. Dezember 2017.
  9. ↑ Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz “It wasn’t fun, but it changed my life.” (ab 0:34:15) auf YouTube.
  10. ↑ Jackie Kay: Chiaroscuro. Oberon Modern Plays, Bloomsbury Publishing, 2019, ISBN 1-78682-973-8, S. 25.
  11. ↑ Gail Ann Dorsey – Stop on By – The Tube auf YouTube.
  12. ↑ Gail Ann Dorsey – Where Is Your Love? (Official Music Video) auf YouTube.
  13. ↑ Gail Ann Dorsey – Wasted Country auf YouTube.
  14. ↑ Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz „It wasn’t fun, but it changed my life.“ (ab 1:27:35) auf YouTube.
  15. ↑ a b Alex James Taylor: Golden Years. Bowie’s resident bassist Gail Ann Dorsey reveals stories about the icon. In: hero-magazine.com vom 11. Mai 2021.
  16. ↑ Gail Ann Dorsey – Pioneering Bass With David Bowie and Lenny Kravitz (ab 0:00:17) auf YouTube vom 10. Juni 2021.
  17. ↑ „Maybe I was one of the guinea pigs of ‚Can this person be an ally if she is not a lesbian.‘ I wanted to write songs that made my friends feel that they were part of the mix.“ In: The Advocate vom 6. November 2001, S. 64.
  18. ↑ a b Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz „It wasn’t fun, but it changed my life“. In: Everyone Loves Guitar vom 18. Dezember 2020.
  19. ↑ Duncan Heining: Grand Union Orchestra: The Song Of Many Tongues. In: allaboutjazz.com vom 9. November 2014.
  20. ↑ Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz „It wasn’t fun, but it changed my life.“ (ab 0:57:24) auf YouTube.
  21. ↑ Chris O’Leary: Outside Tour: The Nine Inch Nails Duets. In: bowiesongs.wordpress.com, 2013.
  22. ↑ Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz „It wasn’t fun, but it changed my life.“ (ab 0:59:13) auf YouTube.
  23. ↑ Andy Greene: David Bowie Bassist Gail Ann Dorsey: ‚He Altered the Course of My Life.‘ In: Rolling Stone vom 25. Januar 2016.
    Originaltext: „Sometime back in 1989, David Bowie was flipping through the channels in England when he came across an interview with Gail Ann Dorsey promoting her debut album, The Corporate World. ‚Years later, he told me he thought to himself: Wow, this woman is really interesting‘, says Dorsey. ‚When I’m doing the right project, I would love to work with her.‘ It took six years, but when Bowie was putting together a band to go on tour with Nine Inch Nails, he phoned up Dorsey to see if she’d be willing to serve as his bassist.“
  24. ↑ Andy Greene: David Bowie Bassist Gail Ann Dorsey: ‚He Altered the Course of My Life.‘ In: Rolling Stone vom 25. Januar 2016.
  25. ↑ David Bowie 50th Birthday Concert Madison Square Garden (ab 1:12:17) auf YouTube.
  26. ↑ David Bowie & Gail Ann Dorsey „Absolute Beginners“, Queens, New York, 16. October 2002 auf YouTube.
  27. ↑ Talking with Gail Ann Dorsey. In: guitarsexchange.com, 2017.
    Gail Ann Dorsey & David Bowie – O Superman (Shepherds Bush Empire – 12. August 1997) auf YouTube.
  28. ↑ David Bowie – Alladin Sane Live feat. Gail Ann Dorsey, 1997 auf YouTube.
  29. ↑ a b David Bowie’s live band personnel, 1962-2006. In: bowiebible.com
  30. ↑ Steve Traiman: More Musicians Explore Video Game Work. In: Billboard vom 5. Juni 1999.
    Brian Feldman: How David Bowie’s Love for the Internet Led Him to Star in a Terrible Dreamcast Game. (Memento vom 13. Januar 2016 im Internet Archive) In: New York Magazine vom 11. Januar 2016.
  31. ↑ Bowie band members’ post-BRITs tributes. In: davidbowie.com, 2016.
    David Bowie Tribute | The BRIT Awards 2016 (ab 0:10:02) auf YouTube.
  32. ↑ „The Sound and Vision of David Bowie – A 75th Birthday Celebration“ January 7th, 8th & 9th 2022 @ The Cutting Room NYC, Tickets Available Now! In: davidbowienews.com, 2021.
  33. ↑ Gail Ann Dorsey. In: Facebook vom 28. Januar 2012.
  34. ↑ Gail Ann Dorsey. In: Facebook vom 22. Oktober 2014.
  35. ↑ Jay S. Jacobs: Just let go. Lenny Kravitz live. A popentertainment.com music video review. In: popentertainmentarchives.com vom 2. November 2015.
  36. ↑ James Currie: Lenny Kravitz @ Ravinia. Lenny Kravitz: Raise Vibration Tour / 30th Anniversary. In: beintheloopchicago.com vom 9. September 2019.
  37. ↑ Lenny Kravitz Extends World Tour In North America With Gail Ann Dorsey on Bass. In: bassmagazine.com, 2019.
  38. ↑ Kevin Johnson: Lenny Kravitz with Gail Ann Dorsey: Prince Tribute. vom 12. Mai 2017.
  39. ↑ Corey Brown: Lenny Kravitz: Again (Lollapalooza Argentina 2019). In: notreble.com vom 6. April 2019.
  40. ↑ Robert Gourley: Under Pressure: Gail Ann Dorsey on playing playing bass for David Bowie. In: pleasekillme.com vom 20. Dezember 2017.
    Originaltext: „We work on a regular basis, even though it’s not advertised, because we do a lot of private events. Corporate shows and special events, even very, very wealthy people’s weddings and things sometimes. We do work a lot, so it’s hard for me to say to another artist that I’ll go on tour with them for 6 months or 3 months, because I’m not sure when I’m going to get called to do something with Lenny.“
  41. ↑ Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz „It wasn’t fun, but it changed my life.“ (ab 1:30:11) auf YouTube.
  42. ↑ Shirley Liu: Sara Lee: A Funk Phenomenon. In: Curve, Issue 7, 1997, S. 5.
  43. ↑ Michelle Kort: Free to be Sara Lee. In: The Advocate vom 21. November 2000, S. 75f.
  44. ↑ Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz „It wasn’t fun, but it changed my life.“ (ab 2:03:52) auf YouTube.
  45. ↑ Craig Garber: Gail Ann Dorsey Interview: David Bowie 21 yrs, Lenny Kravitz „It wasn’t fun, but it changed my life.“ (ab 1:20:00) auf YouTube.
  46. ↑ Joel McIver: Bass Player reveals 2021 Lifetime Achievement Awards. In: vom 10. Dezember 2021.
    Originaltext: „Gail Ann Dorsey is one of the most sought-after bassists in the world, and she has earned this award many times over. The incredibly talented Gail Ann Dorsey has been an unstoppable force in our world since the Eighties, when she came tom prominence as a solo and session artist.“ In: Artikeltext auf PressReader
  47. ↑ Brett Milano: Best Female Bassists: An Essential Top 25 Countdown. In: udiscovermusic.com vom 1. März 2021.
    Originalzitat: „Gail Ann Dorsey is one of a precious handful of bassists whose formidable technique is matched with a nonchalant stylistic flexibility – and she scrupulously monitors the dosage of these enviable strengths so that the song, as it should, always comes first.“
  48. ↑ Anna Peters: Lenny Kravitz und Curtis Harding: Souliges Vorspiel und Rock-Höhepunkt. In: TV Movie vom 26. Juni 2018.
  49. ↑ Lenny Kravitz introduces bass player Gail Ann Dorsey as “The Superior Female Energy” Monterrey 2018 auf YouTube.
    Originalzitat: „The member of the band that holds us down, that gives us the Superior Female Energy […], she keeps us together, the beautiful Miss Gail Ann Dorsey!“
  50. ↑ Talking with Gail Ann Dorsey. In: guitarsexchange.com, 2017.
    Originalzitat: „A woman of style and substance“.
  51. ↑ Interview David Bowie / Gail Ann Dorsey (ab 0:25:49) auf YouTube, in: Live in Taratata vom 28. Januar 1996.
    Originalzitat: Nagui Fam: „She plays seriously bass guitar… sounds good…“ Bowie: „Oh, she’s serious, […] she is terrific.“
  52. ↑ David Bowie interview at Dutch TV show ‚Karel‘ • TopPop (ab 0:36:11) auf YouTube.
  53. ↑ David Bowie Performs „Under Pressure“ But Keep Your Eyes On The Bassist. In: societyofrock.com
    Originaltext: „And for this live performance, we didn’t know it was possible to outshine Bowie himself. Bowie was his usual excellent self but it’s hard not to notice his bassist – Gail Ann Dorsey. She basically stole the spotlight because she’s doing double duties here and she did both jobs spectacularly!“
Personendaten
NAME Dorsey, Gail Ann
KURZBESCHREIBUNG US-amerikanische Musikerin
GEBURTSDATUM 20. November 1962
GEBURTSORT Philadelphia, Pennsylvania, Vereinigte Staaten von Amerika
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