Theater der Liebe
| Film | |
| Titel | Theater der Liebe |
|---|---|
| Originaltitel | L'Amour par terre |
| Produktionsland | Frankreich |
| Originalsprache | Französisch |
| Erscheinungsjahr | 1984 |
| Länge | 170 Minuten |
| Stab | |
| Regie | Jacques Rivette |
| Drehbuch | Jacques Rivette, Pascal Bonitzer, Marilù Parolini, Suzanne Schiffman |
| Produktion | Martine Marignac |
| Kamera | William Lubtchansky, Caroline Champetier |
| Schnitt | Nicole Lubtchansky |
| Besetzung | |
| |
Theater der Liebe (Originaltitel: L’Amour par terre) ist ein Film von Jacques Rivette aus dem Jahr 1984.
Handlung[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Clément Roquemaure ist ein in gewissen Kreisen bekannter Autor von Theaterstücken. Gemeinsam mit dem Faktotum Virgil bewohnt er eine große, weiße Villa, in der auch der Zauberer Paul so gut wie immer präsent ist. Und dort lebte auch eine junge Frau namens Béatrice, aber vor einer Weile ist diese Béatrice ausgezogen oder – wie Virgil betont – verschwunden.
In seiner Villa will Roquemaure vor geladenen Gästen von drei Schauspielern – Emily, Charlotte, Silvano – sein neues Stück aufführen lassen, und er lädt sie ein, bis zur Aufführung ebenfalls im Haus zu wohnen, was die beiden Frauen auch akzeptieren.
Die Rollen in dem Drei-Personen-Stück werden vergeben, und es verbergen sich hinter den Figuren des Theaterstücks Figuren des Films:
Charlotte spielt Barbara (ein Pseudonym für Béatrice), Emily spielt Pierre (ein Pseudonym für Paul), Silvano spielt Clovis / Troppmann (Pseudonyme für Roquemaure).
Schon bald ist kaum noch zu unterscheiden: Was ist Theater und was ist „wirkliches“ Leben ?
Varia[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Die weiße Villa[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Clément Roquemaures weiße Villa ist in Wirklichkeit die Villa Gounod[1] und steht in dem westlich von Paris gelegenen Vorort Saint-Cloud. Für die farbenfrohe Gestaltung der Innenräume war der Szenenbildner Roberto Plate verantwortlich. Die Villa Gounod war vor L'Amour par terre auch schon Drehort der Filme Tout feu, tout flamme (Feuer und Flamme) von Jean-Paul Rappeneau und La belle captive von Alain Robbe-Grillet. Sie beherbergt heute das Musée des Avelines.
„Amor am Boden“[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Der französische Filmtitel ist auch der Titel eines Gedichts von Paul Verlaine. Allerdings gibt es zwei wesentliche Unterschiede: Im Gedicht ist es der Nachtwind, im Film ist es die angetrunkene Charlotte, die die Amor-Statue vom Sockel schubst. Im Gedicht ist die Statue aus Marmor, im Film ist sie aus brüchigem Gips. Und Virgil stellt am Ende des Films ein – weiteres ? – Duplikat des Amor auf den Sockel.
„Die Weissagung“[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Wie immer bei den Filmen Rivettes gibt es Bezüge des Drehbuchs zur Literatur. Hier ist es Arthur Schnitzlers Erzählung Die Weissagung, von der sich Rivette hat inspirieren lassen: Eine Figur der Erzählung stirbt „wirklich“, als sie den Tod einer Theaterfigur darstellt. – In L'Amour par terre hatte Emily schon früh im Film das Ende von Roquemaures Theaterstück einmal als Halluzination vor sich gesehen: Der leblos auf dem Boden liegende, am Kopf blutende Pierre (dargestellt von Emily selbst). Allerdings, im Unterschied zu Schnitzlers tragisch endender Erzählung ist Rivettes Film eine Komödie.
Emily und Charlotte[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Emily und Charlotte, das sind natürlich die Vornamen von zwei der Brontë-Schwestern. – Rivettes auf L'Amour par terre folgender Film war Hurlevent, eine Verfilmung von Emily Brontës Roman Wuthering Heights.
Rezeption[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Seine Premiere hatte der Film im Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele von Venedig im September 1984. – Eine Autorin von Le Monde nannte L'Amour par terre den amüsantesten Film des Festivals[2].
Auch Ulrich Greiner ging in seinem Bericht vom Festival in Venedig für DIE ZEIT kurz auf den Film ein, mit dem er jedoch nicht viel anfangen konnte. Er schrieb: „… [mir war] "L’amour à terre" [sic] von Jacques Rivette zu kompliziert. Zwar spielen die wunderbaren Frauen Jane Birkin und Geraldine Chaplin ein subtiles amouröses Spiel, aber die vielen allzu raffinierten Brechungen, die intellektuelle Geheimnistuerei fand ich anstrengend und unergiebig.“[3]
DVD[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
Love on the Ground, Bluebell Films 2008. (Französische Originalfassung mit englischen Untertiteln.)
Literatur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
- Jan Paaz und Sabine Bubeck (Hrsg.): Jacques Rivette – Labyrinthe. Centre d’Information Cinématographique de Munich, Revue CICIM 33 vom Juni 1991. ISBN 3-920727-04-5. Darin S. 102–106, u. a. mit der deutschen Übersetzung der Besprechung des Films von Marc Chevrie (ursprünglich erschienen in den Cahiers du Cinéma No. 364 vom Oktober 1984).
- Mary M. Wiles: Jacques Rivette (= Contemporary Film Directors), University of Illinois Press, 2012, ISBN 978-0-252-07834-7. Darin S. 111–114. (Englisch.)
Weblinks[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
- Theater der Liebe bei IMDb
- Evelyn Emile: An Always Uncertain End Essay auf einer Website von mubi.com (englisch).
Einzelnachweise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]
- ↑ The Cine-Tourist: country houses and suburban villas (in and around the French New Wave), wo man auch erfährt, dass Rivette ein bisschen schummelt: Charlotte geht von der Avenue d'Eylau im 16. Pariser Arrondissement durch einen Torweg und landet im Park der Villa Gounod in Saint-Cloud.
- ↑ Claire Devarrieux: „le film le plus amusant de la Mostra de Venise 84“ (Le Monde vom 18. Oktober 1984)
- ↑ Ulrich Greiner: Über den Tod hinaus: Liebe und Haß - Die 41. Filmfestspiele von Venedig, in: DIE ZEIT vom 14. September 1984.